引导语：《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。今天我们来解读一下这首小诗。
初读《雨巷》，我似乎感觉你有一悠长的寂寥心曲要向人倾诉;或者说，我感觉到关于渴望的梦幻如丁香般从我眼前飘过。
亲爱的，你把你的诗命名为“雨巷”而不命名为丁香，这是引起我注意的。雨巷，乃下着雨的巷子。巷子已经够寂静清幽的了，如果是下雨的巷子呢，除了雨声可能还是雨声。当然，既然名为“雨巷”，我想你必描写这个下着雨的巷子，或者说，你一定要写在巷子里发生的事情或遭遇。
请原谅我，亲爱的诗人。我是一个阅读的侦探者，我最关注的是，你在诗中最想说的是什么。我以鉴赏的眼光看出，你最想说的就是你在首尾重复的两段，这两段一字不改地重复，是为最经典的最形式化的渲染了。渲染必造成强调，必营造出诗的抒情氛围，诗歌的最大主题必将在这里显现。你重复地说：
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
从内容上说，这是孤独寂寥的诗人渴望着相遇。为什么渴望相遇，相遇意味着可以向人倾诉、交流，可以相互安慰。可是这只是渴望，渴望说明你没有相遇，孤独的你还是孤独。这么说来，你在诗里最想表达的就是一种刻骨铬心的孤独感么?或许是。
亲爱的诗人，请原谅我，我还看出了你浓墨重彩的渲染了一个丁香姑娘，也就是说诗的中间二至五节全都是写这位姑娘。这位丁香姑娘芬芳、忧愁、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、凄婉、迷茫……可以说，这也是一位孤独彷徨的姑娘。你是孤独的，丁香姑娘也是孤独的，孤独加孤独还是孤独;或者说丁香姑娘的孤独完全就是你的孤独。这是无人倾诉而只有自己与自己的倾诉的深刻的孤独。(于是，这里没有艳遇，也没有爱情)因此，我可以不算武断地说，你在诗里最想营造的氛围，就是孤独、寂寥，孤独寂寥就是诗的主题。
亲爱的诗人，我以为你整首诗全笼罩着一种多愁的烟雾，没有一处例外，没有一处不与惆怅、孤独不和谐。也就是说，诗里除了愁绪还是愁绪。现在，亲爱的诗人，我要透过你的善来看你的美。你虽孤独、寂寥、愁怨，但你本守着自己的特色(颜色)和操守(芬芳)，除非悲哀加剧到连同你的叹息、惆怅——生命一道剥夺，你的这种本有的修养是不会变的。亲爱的，在孤独、寂寥中，那么极度的孤独、寂寥中，仍不失自己的本色，这就是善。通过这善，我看到了你心灵之美。没有那广阔的、美的心灵时空，你不会有这种坚持良好本色的善。
另外，孤独寂寥的你，迷茫、彷徨、忧伤、惆怅，看似并不想封闭内心，而是希望相逢，希望倾诉，希望与人相处，这看似是善的。但是，亲爱的，我说你这种希望冲破封闭的想法，只是一种假相或者是一种假善。你其实并不是渴望与人相处，而仅仅是与自己相处。因为，你想要相遇的对象不是他者，而是一个完完全全你自己，或者说就是镜中的你，你喜欢相遇的就是你的镜像。这么说来，你其实还是内心封闭的。尤其是，当你坚持着你的冷漠表情时，这无意中正明明显显地表露了你的不善的尾巴。要知道，冷漠与爱、热情是相反的。冷漠里不免有自私、狭隘、丑陋，于是，你的封闭也就可以理解了。或许，人与人之间的隔膜、孤独、寂寥，恰恰是由于我们的自私、封闭和冷漠，也就是由于我们的狭小和丑。这么说来，诗人，请原谅我，在你这多愁善感的凄美之中，我读出了诗中隐蔽着的也是你的丑的迹象。
现在，我要说说你诗中的“真”了。我以为，你诗中最真实最真切的认识在于，用丁香这种自然界的小小花朵来比喻你的愁绪。丁香体量瘦小，绝不是大美人，颜色也不张扬，经常不是穿着白色就是紫色，只有极少时候是红色。可以说，丁香给人的完全是一种可怜甚至是渺小的形象，用她来比喻孤独寂寥者再恰当不过了。孤独的愁者，体形瘦削，但精神丰富，多愁而善美，又与丁香的香气袭人完全吻合。通过这种比喻描写之“真”，我看到了你艺术感知和描写的高超。这高超乃为一种艺术之境界，非敏感、巧妙的天才心灵不可为。当然，也许有人说，你的丁香意象是参考李商隐的《代赠》中的丁香，但我以为，你的丁香仍有其独特之处。李商隐的丁香有着浓重的情爱基调，那丁香毕竟心中还有芭蕉，而你的抒情范围及深度，不是爱情二字可以总括的，你的丁香就丁香，完全没有确定的他者指向，甚至就是自己指和自己，这完全是一种自话自说的孤独，一种彻底的绝对的孤独。
至于你描写的雨巷，这个意象用来象征你的愁绪同样是真切的。雨巷当然不同于丁香，甚至差别很大，但是用雨巷象征孤独、寂寥同样是天才的创造。雨巷不仅是悠长，更在于它的寂静、狭窄，乃至封闭。如果说，丁香是诗人的心象，那么，雨巷同样也是。雨巷静谧、温柔，的确有一种温馨之美、家园之美。但是，这种小家之气象同样是愁苦的发源地。
亲爱的诗人，你是一个伟大的真理发明家。你发现的“雨巷”，不仅是你的，也是我们众人的，甚至每个人的。我们众人或许多人都有心中的丁香，但也有难以走出的雨巷。雨巷是我们的心灵港湾(港，即水巷)，也是我们的心牢。因为，心有雨巷，隔膜是必然的，孤独是必然的，寂寥是必然的，愁怨是必然的，叹息是必然的。当我们冷美如丁香，又狭长如雨巷时，我们的孤独、寂寥、愁怨、迷茫、叹息必是我们的命运。
亲爱的诗人，这首诗除了在比喻、象征上的天才能力，还有章法、结构等方面的有着不少的美之要素。从形式之渲染看，重章(首尾段重复)，叠句(段中重复)，反复(句中词与词重复)等都用上了，营造了诗的强烈抒情氛围。这种氛围感，就是一种诗文的生命感、空间感。再加之叠句、反复，又有增添声音之美，起到了调整音节的作用，给人一种节奏的变化之美。更重要的还是形式上的反衬、对比之张力：悠长的雨巷与无限的愁绪情景交融，写实叙述与梦幻想象的交替，使诗歌在形式上达到相当高的艺术境界。
亲爱的诗人，我以为，有两种阅读观，一种是把作者神化，作者永远是伟大、光荣、正确的。只要在艺术形式上是高超的，内容上不管有多少丑的痕迹流露，都与创造者无关，创作者始终置身于作品之外，他永远是神。这样的阅读观，我们也只能永远对创作者唱赞美诗。这样的阅读观，也就意味着，阅读者要批评的只能是作品中的那个虚构者，也就是把好事、美事都算在创造者头上，而不把坏事、丑事都算在作品的人物头上。亲爱的，我以为，读小说或许可以这样，但是，读诗不能这样。读诗应当有另一种阅读观，那就是不管是艺术形式上的美还是内容上的抒情主人公的丑，都应算在诗人的头上，因为，这种阅读观有一种前提，那就是抒情主人公就等于诗人。于是，当我说诗中的抒情形象的丑时，请你理解说成了你的丑。只不过，对于《雨巷》整首诗，还是美的，只是不是纯美的。世上的可见之物，无一物是纯美的;那纯美的，只能是柏拉图的理念，圣经中的神。于是，我们把一首诗非常优美的诗读出丑来，也不是不可以理解吧。
